giovedì 24 luglio 2014

Laboratorio artistico espressivo

PERCORSI A COLORI: PER CONOSCERE, ESPLORARE, L'USO E IL VALORE DEL COLORE

Il momento laboratoriale prevalentemente esperienziale è fondamentale per valorizzare le potenzialità del linguaggio creativo e coinvolgere efficacemente il bambino.  
Ogni bambino ha un proprio modo di esprimersi e di comunicare: ciascuno con la propria singolarità, ciascuno con la propria unicità, ciascuno con la propria carica emotiva. E' importante quindi offrire uno spazio in cui il bambino si senta libero di interpretare e raccontare la sua immaginazione, senza che questa venga limitata o condizionata.

L'arte viene vissuta in questo contesto non solo come un momento ludico, libero e creativo, ma diventa il mezzo educativo più adatto per imparare a conoscersi attraverso quello che fanno. E il risultato non può che essere sorprendente, sia nell'esecuzione del disegno e del colore, quanto per la particolarità della ricchezza simbolica e comunicativa, ognuna con un suo impatto anche emotivo. 
Con le sue passioni, aspirazioni e progetti futuri davanti un foglio bianco: "Il bello dell'arte è trasformare all'infinito la realtà". (Daniele); 
con la sua storia (di vita) guardando una fotografia: "Osservi l'orizzonte...Il mare ti porta sempre qualcosa di nuovo...L'albero... fa ombra, ma nello stesso tempo rimane il contatto con la terra...Ottimo binomio per la vita..." (Daniele);
o con un grande amore per l'arte:

©Il colore in chiave strettamente emozionale e personale 

Il colore prende forma
Tecnica: disegno a pennarello su cartoncino di una bimba di 7 anni

©Il colore in chiave strettamente emozionale e personale 

"Se mi chiedessero di scegliere cosa essere, io vorrei essere un'aquila, planerei sul mondo, libero nel cielo senza limiti". Francesco


Tecnica: disegno a pastello

©La Libera Espressione Creativa

La gestualità spontanea e creativa e la meravigliosa freschezza del colore di una bimba di quattro anni  
Tecnica: disegno a tempera eseguito direttamente con il pennello


©Sulle Note di un Pittore: Claude Monet

Noi siamo continuamente influenzati dai colori della natura...

Sara, 7 anni, sperimenta la tecnica impressionista con l'uso dei pastelli. Ovvero le sottili sfumature che la luce genera  su ogni suo particolare.
Tecnica: pastello su carta

©Sulle Note di un Pittore: Gustav Klimt

"Nessun settore della vita è tanto esiguo e insignificante da offrire spazio alle ispirazioni artistiche". Gustav Klimt

Estate, Alessandra in una sua interpretazione astratta
Tecnica: acrilico su carta

©Sulle Note di un Pittore: Marc Chagall

Luca (16 anni) nella sua ricerca visiva, percettiva sensoriale e emotiva 
Tecnica: disegno a pastello

©Sulle Note di un Pittore: Henri Matisse

"Ho sempre considerato il disegno come un mezzo per esprimere sentimenti intimi e stati d'animo con semplicità, per dare maggiore spontaneità all'espressione". Henri Matisse

Donna, Loredana in una sua interpretazione
Tecnica mista

©Il ritratto e le sue espressioni

Autoritratto realizzato da Vincenzo 
Tecnica: acrilico su carta

©Il ritratto e le sue espressioni

Autoritratto realizzato da Anna (dettaglio)
Tecnica: matita, pennarelli, matite acquerrellabili 

Percorsi a Colori

I percorsi da svolgere (qui alcuni esempi realizzati) variano a seconda della tipologia, la destinazione di utenza (bambini, ragazzi, adulti), le finalità, gli obiettivi da raggiungere, e sono elaborati attraverso modalità e mezzi diversi (in base alle esigenze, ai bisogni, le risposte della persona) e una personale ricerca dei materiali artistici

Una varietà di percorsi/progetti creativi che attraverso l'utilizzo dei materiali artistici pongono al centro lo sviluppo della creatività, della sensibilità e del benessere della persona (inteso come miglioramento globale della qualità della vita) ed anche un nuovo modo per apprendere l'arte: all'interno di un clima sereno e accogliente, privo di ogni forma di giudizio e competizione, nel pieno rispetto della persona o del carattere di ciascuno. Peculiarità indispensabili che favoriscono da un lato l'espressione creativa (eliminano l'ansia e la paura di sbagliare), dall'altro l'apertura e la condivisione verso gli altri.  

L'arte in questo lavoro diventa metodo e contenuto, indipendentemente dai talenti e dalle attitudini specifiche di ogni persona, e dalla esecuzione/performance in senso specifico. Privilegiando la libera espressione creativa, secondo uno stile personale, nella sua espressione più profonda e autentica. Unicità, originalità, individualità, la forza stessa del colore e il processo di sviluppo dell'opera realizzata (più che la finalità esclusivamente estetica), costituiscono gli elementi fondamentali è il nodo centrale su cui è fondata l'espressione artistica, ovvero il modo in cui io rappresento qualcosa. Scoprendo che ciascun modo è speciale, personale e differente.

Qualunque sia il tuo mezzo di espressione artistica, coltiva ciò che ami, perché l'arte è l'unica possibilità di espressione libera, autentica e creativa.




Altri percorsi realizzati 
Il ritratto e le sue espressioni
Scoprire l'artista che c'è in ognuno di noi
Il mio mondo colorato e l'arte di Paul klee


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